Deze uitgave is een portret van de Boston Symphony Chamber Players door de jaren 70, aan de hand van hun complete opnames voor Deutsche Grammophon en Philips. Dit diverse repertoire wordt door de musici met grote zorg uitgevoerd, waarbij de schoonheid van de klank en de vreugdevolle vrijheid van frasering centraal staan, zoals die kenmerkend is voor orkestmusici van wereldklasse.

De Boston Symphony Chamber Players werden in 1964 opgericht om te spelen op het Tanglewood Festival, voorafgaand aan de ‘hoofdevenementen’ van de concerten van het Boston Symphony Orchestra. Al snel werden de BSCP zelf het hoofdevenement, met een programma van concerten gedurende het hele jaar en een drukke opnameagenda.

Toen het Boston Symphony Orchestra in 1970 begon met opnemen bij DG, deden de Chamber Players dat ook. Violist Joseph Silverstein, cellist Jules Eskin en fluitist Doriot Anthony Dwyer spelen alle drie een hoofdrol op een album met late kamermuziek van Claude Debussy, en een nieuw essay in het boekje van Peter Quantrill schetst het belang van deze drie voortreffelijke musici voor het profiel en de identiteit van het BSCP.Onder leiding van Silverstein weerspiegelt het repertoire van het BSCP ook het inclusieve karakter van de programmering van het hoofdorkest. Er is hoogmodernisme, met een album met moderne Amerikaanse kamermuziek van Ives, Carter en Porter. Er is klassiek modernisme, in onberispelijk voorbereide uitvoeringen van baanbrekende werken van Stravinsky en Schoenberg. Er zijn klassieke werken uit de Romantiek, zoals een strijkkwintet van Dvořák en het Klarinetkwintet van Brahms. En dan zijn er nog heerlijke rariteiten, zoals kamermuziekarrangementen van walsen van Johann Strauss.

Dit gevarieerd repertoire wordt met verve uitgevoerd door de musici van de Boston Symphony Chamber Players, waarbij de schoonheid van de klank en de vreugdevolle vrijheid van frasering centraal staan ​​die wereldklasse orkestmusici produceren wanneer ze bevrijd zijn van de autoriteit van een dirigeerstok. De collectie ‘Original Jacket’-albums wordt afgesloten met een schitterende combinatie van de klarinetkwintetten van Mozart en Brahms uit 1993, gedirigeerd op Philips door de ervaren klarinettist Harold Wright (foto). Deze reeks beloont liefhebbers van kamermuziek met een spel van constante vitaliteit en verfijning.

Het Boston Symphony Orchestra, dat nu aan zijn 145e seizoen bezig is, gaf zijn inaugurele concert in 1881 en verwezenlijkte daarmee de droom van de oprichter, de burgeroorlogveteraan, zakenman en filantroop Henry Lee Higginson (foto), die een groot en permanent orkest in zijn geboortestad Boston voor ogen had. Tegenwoordig bereikt het BSO miljoenen luisteraars, niet alleen via concerten in Boston en Tanglewood, maar ook via internet, radio, televisie, educatieve programma’s, opnames en tournees.

In mei 2013 sloeg het Boston Symphony Orchestra een nieuw hoofdstuk in zijn geschiedenis open toen de internationaal geprezen jonge Letse dirigent Andris Nelsons (foto) werd aangesteld als de nieuwe muziekdirecteur van het BSO, een functie die hij in het seizoen 2014-15 bekleedde. Inmiddels, in zijn twaalfde seizoen als muziekdirecteur van het BSO, heeft Maestro Nelsons het orkest geleid bij Grammy Award-winnende opnames en tijdens opmerkelijke tournees. Hij initieerde een historische samenwerking tussen het BSO en het Gewandhausorchester Leipzig, waarvan hij in 2018 Gewandhauskapellmeister werd.

Het Boston Symphony Orchestra geeft compositieopdrachten aan de belangrijkste componisten van vandaag; het zomerseizoen in Tanglewood behoort tot de belangrijkste muziekfestivals ter wereld; het draagt ​​bij aan de ontwikkeling van toekomstig publiek via BSO Youth Concerts en educatieve programma’s waarbij de hele gemeenschap van Boston betrokken is en tijdens het Tanglewood-seizoen beheert het het Tanglewood Music Center, een van ’s werelds meest vooraanstaande opleidingscentra voor jonge, professionele musici. De Boston Symphony Chamber Players, bestaande uit solisten van het BSO, zijn wereldwijd bekend, en het Boston Pops Orchestra zet een internationale standaard voor uitvoeringen van lichtere muziek.

Het Boston Symphony Orchestra gaf zijn openingsconcert op 22 oktober 1881 onder leiding van Georg Henschel, die tot 1884 dirigent bleef. Bijna twintig jaar lang vonden de concerten van het BSO plaats in de oude Boston Music Hall; Symphony Hall, nu een van ’s werelds meest prestigieuze concertzalen, opende op 15 oktober 1900. Henschel werd opgevolgd door de in Duitsland geboren en opgeleide dirigenten Wilhelm Gericke, Arthur Nikisch, Emil Paur, Max Fiedler en de legendarische Karl Muck, die twee periodes diende, van 1906-08 en van 1912-18. In 1915 maakte het orkest zijn eerste transcontinentale reis en gaf dertien concerten tijdens de Panama-Pacific International Exposition in San Francisco. Henri Rabaud, die in 1918 als dirigent werd aangesteld, werd een jaar later opgevolgd door Pierre Monteux. Deze benoemingen markeerden het begin van een Franse traditie die, zelfs tijdens het bewind van de in Rusland geboren Serge Koussevitzky (1924-1949), werd voortgezet met de aanstelling van vele in Frankrijk opgeleide musici.

In 1936 leidde Koussevitzky (foto) de eerste concerten van het orkest in de Berkshires; een jaar later vestigden hij en de musici zich jaarlijks in Tanglewood voor de zomer. Koussevitzky deelde hartstochtelijk de droom van majoor Higginson van “een goede, eerlijke school voor musici” en in 1940 richtte hij het Berkshire Music Center op (nu het Tanglewood Music Center). In de zomer van 2019 werd het educatieve aanbod van Tanglewood uitgebreid met het eerste seizoen van het Tanglewood Learning Institute in het nieuwe Linde Center for Music and Learning, een multifunctioneel complex van vier gebouwen dat ook extra concert- en repetitieruimte biedt voor het Tanglewood Music Center.

Koussevitzky werd in 1949 opgevolgd door Charles Munch, die het Boston Symphony Orchestra (BSO) leidde tijdens zijn eerste internationale tournees. In 1956 was het BSO het eerste Amerikaanse orkest dat een tournee door de Sovjet-Unie maakte. Erich Leinsdorf volgde Munch op in 1962; William Steinberg begon zijn relatief korte ambtstermijn in 1969. Seiji Ozawa werd in 1973 de dertiende muziekdirecteur van het BSO. Zijn historische ambtstermijn van 29 jaar duurde tot 2002, toen hij werd benoemd tot ere-muziekdirecteur. In 1979 was het BSO, onder leiding van Seiji Ozawa, het eerste Amerikaanse orkest dat na de normalisering van de betrekkingen een tournee door het Chinese vasteland maakte. James Levine, de eerste in Amerika geboren dirigent die deze functie bekleedde, was van 2004 tot 2011 muziekdirecteur van het BSO. Ook vandaag de dag zet het Boston Symphony Orchestra de visie van oprichter Henry Lee Higginson voort en breidt deze zelfs uit: het bieden van een muzikale ervaring van wereldklasse aan de inwoners van Boston.

Boston Symphony Chamber Players The Deutsche Grammophon Recordings 9 cd Eloquence ELQ4847793