De jonge cellist Pierre Fontenelle is Belg van geboorte, maar groeide op in Seattle, in de Verenigde Staten. De vraag naar identiteit is een constante in het leven van deze jonge cellist. Zijn eerste solo-opname wijdt hij aan het Amerika van de 21e eeuw, waarin hij opgroeide, en brengt een ode aan de diversiteit van deze samenleving.
Auteur archieven: Michel
Richard Sennett, “De performer, Een visie op kunst, leven en politiek vanaf het podium van de maatschappij” uitgegeven door Meulenhoff.
Het fascinerend, nieuw boek van de socioloog Richard Sennett is een filosofische reflectie op de rol van podiumkunsten in ons dagelijks leven. In ‘The Performer’, staan drie vragen centraal staan, wat is (toneel)spelen, wat is een theater en wie of wat is de performer?
“Johann Sebastian Bach, Six suites BWV 1007-1012” door Jonas Seeberg, Violoncello & Viola de basso, op het label Et’cetera.
Bach zou de cellosuites hebben geschreven in Köthen, een stad in Saksen, zo’n 30 kilometer ten noorden van Halle, waar de componist tussen 1717 en 1723 werkzaam was als kapelmeester van prins Leopold van Anhalt-Köthen.
Paus Franciscus, Carlo Musso, “Hoop De autobiografie”, uitgegeven door Ambo|Anthos.
In “Hoop” legt paus Franciscus zijn hoopvolle nalatenschap vast voor toekomstige generaties. De uitzonderlijke, openhartige en inspirerende autobiografie van paus Franciscus is de eerste gepubliceerde autobiografie van een paus ooit.
Emanuele Arioli, “Ségurant de drakenridder”, een bijzondere uitgave van Athenaeum.
Ségurant overtrof alle ridders van zijn tijd in kracht en dapperheid en won elk riddertoernooi waaraan hij deelnam. Maar, op een dag werd hij betoverd door de feeën Morgana en Sibylle, die hem eropuit stuurden om een vuurspuwende draak te verslaan…
“The Queenes Maskes. A Varietie of Lute Music from the Early English Court” door Elisa La Marca (luit) op het label Arcana. Subliem!
Gedurende de Gouden Eeuw cultiveerde Engeland het entertainment met dialogen, zang en dans. Als onderdeel van deze spektakels sierden hovelingen en soms zelfs de koningin zelf vaak de dansvloer. Maar het waren ingehuurde professionals die het muzikale hart van deze producties vormden. Met name luitisten waren bijzonder bedreven in het creëren van muziek voor elke gelegenheid.
“Beethoven, Missa solemnis” door Chen Reiss, Varduhi Abrahamyan, Daniel Behle, Tareq Nazmi, Le Cercle de l’Harmonie, en de Audi Jugendchorakademie o.l.v. Jérémie Rhorer, op het label Alpha. Een revelatie!
Gecomponeerd tussen 1818 en 1823, het resultaat van intensief theologisch en muzikaal onderzoek in de bibliotheek van zijn toegewijde, aartshertog Rudolph van Oostenrijk (foto), was de Missa solemnis, naar Beethovens eigen mening, zijn meest ambitieuze compositie. Het was Beethovens verhevenste compositie, het werk van een componist met diepgewortelde, religieuze gevoelens en diepe tederheid voor de mensheid, zo overtuigd van zijn kunstenaarschap, dat hij een werk kon creëren dat verder ging dan de liturgische vorm en in muzikale termen, de universaliteit van goddelijke transcendentie kon uitdrukken.
“Eugene Ysaye, Poème Nocturne”, door Svetlin Roussev, George Tudorache, Henri Demarquette en Sarah Defrise, en het Orchestre Philharmonique Royal de Liège o.l.v. Pablo González op het label Musique en Wallonie.
Deze cd brengt concertwerken van Eugène Ysaÿe (1858-1931) samen die, met uitzondering van de Saltarelle carnavalesque, nooit in hun orkestrale versie zijn opgenomen. Het nodigt daarom uit voor een unieke reis in het klankuniversum van de componist, van zijn eerste tot zijn laatste composities geschreven voor solist(en) en orkest.
Clara Schumann, Piano Music, Vol. 1 door Jean-Pierre Armengaud op het label Grand Piano.
Clara Schumann (1819-1896) was een van de beroemdste 19de-eeuwse pianovirtuozen, bewonderd door tijdgenoten als Liszt en Thalberg. Haar pianowerken waren nooit stereotypen en haar Romances anticipeerden op de sonoriteit van Brahms’ late pianomuziek.
Thomas Mann, “De Toverberg”, uitgegeven door De Arbeiderspers.
Ter gelegenheid van het honderdjarig jubileum van De Toverberg, een hoogtepunt in het oeuvre van Thomas Mann, is er nu de geprezen vertaling van Hans Driessen, met een inleiding van Thomas Mann zelf.