“Zingend rood” voert u naar het hart van het Belgisch modernisme, waar kleur spektakel brengt, trilt en resoneert. In de schilderijen van James Ensor, Rik Wouters en Jules Schmalzigaug waren pigmenten geen stille materie, maar muzikale krachten. Vermiljoenrood schreeuwde, blauw kletterde, geel schetterde, en groen schalde… Deze publicatie verschijnt naar aanleiding van de tentoonstelling “Zingend rood. Topstukken van Ensor, Wouters en Schmalzigaug”, nog tot 30 augustus 2026, in het subliem Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA). Lees verder →

Museum MORE organiseert een grote tentoonstelling gewijd aan vijftig jaar Italiaans realisme. Met de selectie van ruim zestig werken kan  u kennismaken met de ontwikkelingen van het twintigste-eeuwse modern realisme in Italië. Magisch, vervreemdend, raadselachtig, ontdek 70 topwerken uit 50 jaar Italiaanse schilderkunst van o.a. Giorgio de Chirico, Gino Severini, Leonor Fini, Felice Casorati en Antonio Donghi. Lees verder →

Tussen 1600 en 1750, waren vrouwen onmisbaar in het artistiek leven van de Lage Landen, maar hun verhaal bleef lang niet verteld. Het boek “Onvergetelijk. Vrouwelijke kunstenaars van Antwerpen tot Amsterdam,1600–1750” doorbreekt deze stilte en draagt bij aan een bredere en meer inclusieve blik op onze kunstgeschiedenis. Niet te missen! Lees verder →

We kunnen ons geen leven zonder vogels voorstellen. Ze zijn een symbool van vrijheid, schoonheid en liefde. Maar vogels zijn ook huisdieren, voedsel of jachttrofee. In de tentoonstelling BIRDS – Curated by The Goldfinch & Simon Schama vragen we ons af hoe het kan dat we vogels zowel bewonderen als opsluiten. En wat zegt onze band met vogels over hoe we met de natuur omgaan?

Lees verder →

De “Metamorfosen” van de Romeinse dichter Ovidius, eigenl. Publius Ovidius Naso, één van de belangrijkste werken uit de klassieke oudheid, werd in de 17^de eeuw een ‘Bijbel voor kunstenaars’ genoemd. Het meeslepend epos verweefde nl. verhalen over chaos en kosmos, ontmoetingen tussen goden, mensen en de natuur, en talrijke daaruit voortvloeiende gedaantewisselingen.

Lees verder →

“De werelden van Jan Toorop” biedt een nieuw perspectief op het werk van de fascinerende kunstenaar, Jan Toorop (1858-1928). En dit door o.a. zijn deels Indonesische identiteit terug te geven en door zijn schatplichtigheid aan zijn Javaanse wortels te presenteren als een belangrijke sleutel tot een beter begrip van zijn kunst.

Lees verder →

Rond 1500 waren wereldbeeld en zelfperceptie nauw verweven met de Bijbel. Kunst bood bescherming, wekte gevoelens, gedachten en intenties op die bijdroegen aan het zielenheil. Beelden creëerden een meditatieve matrix om de ziel te onderzoeken en herstellen, waarbij de kijker elk bizar detail kon aftasten, elk laagje betekenis kon afpellen en intens geraakt werd door bloed, tranen en liefde. Dit boek bekijkt laatmiddeleeuwse en vroegmoderne kunst als een instrument voor de ziel, bekijkt kunst met als doel verlossing.

Lees verder →

Licht, lucht en water vormden het onmiskenbaar decor voor de schilders van Den Haag. Van de Haagse School tot abstracte vernieuwers in de twintigste eeuw, achter de duinen ontstond de kunst niet uit het rumoer van de stad, maar in een voortdurende dialoog met de magische zee. Lees verder →

Rik Wouters (1882-1916) behoort tot de meest eigenzinnige stemmen in de Belgische kunst van het begin van de twintigste eeuw. Als schilder, beeldhouwer, aquarellist, tekenaar en etser ontwikkelde hij een beeldtaal die uitblonk in kleur, licht en dynamiek. Zijn werk varieerde van monumentale sculpturen tot intieme voorstellingen van het dagelijks leven, met zijn echtgenote Nel (1886 – 1971) als eeuwige muze en model. Na zijn overlijden beheerste Nel nog meer dan vijf decennia zijn artistieke erfenis. Nergens anders ter wereld kon zijn magnifiek werk tot stand komen dan in Brels ‘le plat pays’.

Lees verder →

In 2024, lanceerde het Amsterdam Museum het project “Vrouwen van Amsterdam – een ode”. Het publiek werd uitgenodigd om odes in te sturen aan vrouwen die niet mochten ontbreken in het verhaal van Amsterdam, aan vrouwen die daar al onderdeel van waren maar meer zichtbaarheid verdienden. Inmiddels zijn er al meer dan 500 odes te vinden op de website van het museum. Ze vormden de basis voor dit opvallend boek. Lees verder →