Johannes (Jan) Pullois, waarschijnlijk geboren in de eerste helft van de 15e eeuw in Pulle en overleden in 1478 in Antwerpen, was een componist van de Frans-Vlaamse school van de Renaissance, die carrière maakte in de Nederlanden en Italië. Hij was een van de eerste polyfonisten uit de oude Nederlanden die zijn kunst naar Italië exporteerde.
Gerard von Brucken Fock was in het eerste kwart van de twintigste eeuw een opvallende figuur in de Nederlandse muziekwereld. Zijn romantische kamermuziek en pianostukken hebben een zeldzaam hoog niveau. Edvard Grieg noemde hem naar aanleiding van diens 24 Praeludien op. 15 zelfs ‘de Hollandse Chopin’.
Als één van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Weense vroeg klassieke muziek was Georg Christoph Wagenseil (1715-1777) een van de componisten van het galant en gevoelig stijltijdperk, dat zo belangrijk werd voor de vormgeving van de Weense klassieke muziek in de muziekgeschiedenis van de 18de eeuw. Deze twee cd’s laten u kennismaken met muziek die veel te lang is verwaarloosd en die, naast haar betekenis voor de muziekgeschiedenis, wordt gekenmerkt door een typisch Weense kwaliteit, nl. onweerstaanbare charme!
Händels Messiah behoeft geen introductie. Dit machtig, majestueus meesterwerk is het populairste oratorium ooit gecomponeerd en bevat het beroemdste koor aller tijden: het iconische Hallelujah!
Hoewel Marin Marais het meest bekend is om zijn werken voor viola da gamba, componeerde hij ook voor fluit/traverso. Pas onlangs ontdekte Michael Lynn enkele manuscripten met werken voor fluit en basso continuo en duetten, die de aandacht trokken van François Lazarevitch en Les Musiciens de Saint-Julien, die nu de eerste opnames van deze fijne werken presenteren.
De Franse hoboïste Céline Moinet is al jarenlang soliste bij de Staatskapelle Dresden en sinds 2013 is zij ook docent aan de Carl Maria von Weber Muziekacademie in Dresden. Ze wordt begeleid door haar vaste muzikale vrienden Mohamed Hiber (viool), Sindy Mohamed (altviool) en Tim Park (cello). Samen openen ze voor u als luisteraar een fascinerende klankwereld, waarin zowel bekende als minder bekende werken van deze twee componisten te beluisteren zijn.
Op deze schitterende dubbel cd bundelde de bejubelde violist James Ehnes zijn krachten met Canada’s National Arts Centre Orchestra, een ensemble waarmee hij al meer dan drie decennia bevriend is en een artistiek partnerschap heeft, om zijn lang gekoesterd doel te verwezenlijken, om Johann Sebastian Bachs complete Vioolconcerti op te nemen. Bachs meesterlijke composities voor viool worden benadrukt door verschillende stijlen en instrumentale combinaties. Deze mijlpaalopname toont James Ehnes’ affiniteit met Canada’s National Arts Centre Orchestra en zijn diepe connectie met Bachs geniaal nalatenschap.
Waarschijnlijk geïnspireerd door de tragische dood van alle drie zijn kinderen binnen slechts twee jaar, is Dvořáks aandoenlijk “Stabat Mater” hartverscheurend, maar baant het tegelijk geleidelijk een ascetische en ingetogen weg van duisternis naar licht, van wanhoop naar vrede en hoop.
Thomas Søndergård dirigeert het Royal Scottish National Orchestra in een programma met werk van drie toonaangevende, Poolse componisten uit de 20e eeuw, Grazyna Bacewicz (1909-1969), Witold Lutosławski (1913-1994) en Karol Szymanowski (1882-1937). De Poolse muziek bloeide in de eerste helft van de 20ste eeuw, maar het land maakte onvoorstelbare politieke onrust door en kreeg te maken met de bezetting door de nazi’s en de communisten. Desondanks hebben deze drie componisten elk in hun eigen taal, de muzikale identiteit van Polen opnieuw vormgegeven.
Na hun verkenning van het Italiaans repertoire in ‘Che fai tu?’ (MU-037) en het Franse repertoire in ‘Vous avez dit brunettes?’ (Alpha 761), wijdt Les Kapsber’girls, haar derde album aan vrouwelijke barokcomponisten: verborgen talenten, ongeopenbaarde lotsbestemmingen. Slechts weinigen van deze componisten hebben de kans gekregen om hun kunst te laten zien, die niettemin heel echt is. Recent onderzoek heeft het mogelijk gemaakt om de fascinerende werken van componisten als Barbara Strozzi, Isabella Leonarda, Lucia Quinciani, Francesca Caccini, Antonia Bembo en Francesca Campana nieuw leven in te blazen.
Hoewel ze voor het merendeel door de geschiedenis zijn vergeten, hebben ze ons toch werken nagelaten die we meesterwerken hadden kunnen noemen, getuigenissen van hun levensreis die de encyclopedieën zijn vergeten op te tekenen. Het zijn de Italiaanse vrouwen die tijdens de Seicento met hun ziel en hun talent componeerden, met muziek als enige bron van expressie in een wereld waarin hun genialiteit vaak niet werd erkend.
Francesca Caccini (1587-1641), de Romeinse, die als musicus aan het hof van de Medici een groot en zeldzaam succes boekte. Francesca Campana (ca. 1615-1665) is na haar huwelijk spoorloos verdwenen en publiceerde haar enige boek met villanelles in Rome toen ze pas 14 jaar oud was! Barbara Strozzi (1619-1677), een unieke figuur van onafhankelijkheid, een complete en begaafde kunstenaar, in een Venetië dat werd geregeerd door mannen en de kerk. Isabella Leonarda (1620-1704) bracht 69 jaar door in een Ursulinenklooster in Novara en schreef daar maar liefst 200 religieuze werken! Tot slot was er Antonia Bembo (1643-1715) die haar werk opdroeg aan de Zonnekoning, wiens protegé zij was. De Kapsber’girls schetsen met dit programma, doorspekt met biografische verhalen, een muzikaal portret van deze vijf Italiaanse componisten, die onder meer een bijdrage hebben geleverd aan de muziekgeschiedenis
Les Kapsber’girls zijn een vocaal en instrumentaal ensemble dat in 2015 werd opgericht door luitiste Albane Imbs. De naam van de barokcomponist Giovanni Girolamo Kapsberger is tot op zekere hoogte een leidraad, maar wordt niet dogmatisch gevolgd in de programma’s. Het ensemble heeft zich al met succes op Italiaans en Frans repertoire gestort en wijdt zijn derde album aan geselecteerde vrouwelijke barokcomponisten. Verborgen talenten, onontdekte lotgevallen – slechts een paar van deze vrouwelijke componisten hebben de kans gehad om hun kunst te onthullen, die nochtans zeer reëel is. Recent onderzoek heeft het mogelijk gemaakt om de fascinerende werken nieuw leven in te blazen. Les Kapsber’girls maken deze schatten hoorbaar. Op zoek naar nieuwe sleutels voor het lezen en interpreteren van de historische bronnen, laten de vier Kapsber’-meisjes hun licht schijnen op deze weinig bekende of zelfs vergeten muziek. Energie en vitaliteit uit ‘populaire’ muziekvormen, kleuren die neigen naar de tonen van hedendaagse muziek en een rusteloos verlangen om het nieuwe in het oude te vinden, staan op het programma. Les Kapsber’girls zijn Albane Imbs, aartsluit, theorbe, barokgitaar, tiorbino & directie, Alice Duport-Percier, sopraan, Axelle Verner, mezzosopraan en Barbara Hünninger, basse de viol. De lieflijke en rustiek landelijke teksten kan u volgen in het bijbehorend boekje. Heerlijk. Warm aanbevolen.
Vox Feminae Les Kapsber’girls cd Alpha 1098
