De St. Louis Symphony en hun muziekdirecteur Stéphane Denève presenteren een prachtig programma met twee van de meest talentvolle Amerikaanse componisten uit de geschiedenis: Leonard Bernstein met zijn Serenade en John Williams met zijn Concerto voor viool en orkest, beide uitgevoerd door James Ehnes, een van de meest uitzonderlijke, Noord-Amerikaanse violisten.
“Werther” vertelt het verhaal van de onmogelijke verbintenis van de dichter Werther met Charlotte, een plichtsgetrouwe vrouw die al aan een rijke zakenman was beloofd. Goethe’s drama wordt op grote schaal weerspiegeld in de muziek van Massenet door emotioneel brede vocale partijen.
Hoewel Mozart ze in zijn vroege twintiger jaren componeerde, kunnen de drie symfonieën die hier worden gepresenteerd, stilistisch geenszins als vroege werken worden beschouwd. Deze symfonieën, gecomponeerd rond de tijd van zijn vertrek uit Salzburg naar Wenen, laten zien dat Mozart in staat was om aantrekkelijke, gevarieerde, orkestraal kleurrijke en karaktervolle muziek af te leveren die tegemoet kwam aan de meest uiteenlopende smaken van het publiek.
Na drie solo-opnamen presenteert de virtuoze pianist Paul Wee alweer twee vergeten concerti uit de Romantiek met het Zweeds Kamerorkest onder leiding van Michael Collins. Op het programma staan het Pianoconcerto in fa-klein op. 16 van Adolf von Henselt (1814-1889), pianoleraar in Sint-Petersburg, en het Pianoconcerto in fis-klein op. 10 van Hans Bronsart von Schellendorff (1830-1913), die tot de kring van Liszt in Weimar behoorde.
Als grote vertegenwoordiger van de muziek uit Ierland geven Peter Whelan en zijn Irish Barok Orchestra een zeldzaam inkijk in een fascinerende figuur uit de achttiende-eeuwse muziekscene in Dublin, nl. Rachel Baptist. Er is niet veel bekend over de ‘Celebrated Black Syren’, behalve dat ze een zwarte sopraan was van Afrikaanse afkomst, geboren in Ierland, dat ze regelmatig zong in Dublin, Londen, Liverpool en andere steden, en dat ze optrad naast de beroemde, Italiaanse castraat, Giusto Ferdinando Tenducci (Senesino). Op het programma staan werken die ze zou hebben gezongen tijdens het ‘Grand Concert of Vocal and Instrumental Musick’ in 1752, waaronder aria’s van Händel, Pasquali (enkele première-opnames) en Purcell, aangevuld met instrumentale stukken.
Op deze cd met werk van Bach tot de Sherman Brothers en wel 6 world premiere recordings, ontzegt de pianist zichzelf niets, vooral niet het plezier om zijn goed humeur rijkelijk met virtuositeit te bestrooien. Dit is een heerlijke cd, waarin meesterwerken uit het repertoire nieuw licht en leven krijgen, vrolijk, speels, luchtig en poëtisch, dankzij de magie van zijn inspiratie.
De cellist Torleif Thedéen en de pianiste Marianna Shirinyan presenteren op deze cd een programma met werken van Brahms, Robert & Clara Schumann, Schubert en Strauss. De Romances van Clara Schumann (op. 22), de eerste Vioolsonate van Robert Schumann (op. 105) en de Cellosonate van Richard Strauss (op. 6) vormen de kern van dit recital. Rond en tussen deze drie werken hebben Torleif Thedéen en Marianna Shirinyan ervoor gekozen, kleinere werken voor viool te verweven in arrangementen voor cello van Torleif Thedéen. Heel bijzonder. Deze cd verschijnt op 21 juni. Lees verder
Maria Herz (1878-1950), geboren in Keulen als Maria Bing, werd in de jaren ’20, erkend als een dynamisch element van de toenmalige muziekscene. Theodor W. Adorno, raakte geïnteresseerd in haar werk en haar stijl, geworteld in de laatromantiek maar toch gericht op het modernisme via het expressionisme, de nieuwe zakelijkheid en de neobarok, maar tegelijkertijd, toch met een speels karakter.
Cimarosa was aan het einde van de 18e eeuw een van de belangrijkste componisten van Europa. De opera’s van Domenico Cimarosa waren opmerkelijk succesvol en werden herhaaldelijk opgevoerd in operahuizen in heel Europa. Succes in zijn geboortestad Napels leidde tot benoemingen aan het Hof en koninklijke opdrachten, Het was tijdens zijn meest productieve periode dat hij zijn Olimpiade produceerde, een grote opera seria omgevormd tot een weelderig belcantodrama.
“Rule, Britannia” heeft Thomas Arne onsterfelijk gemaakt, maar zijn oeuvre is vandaag nauwelijks bekend buiten zijn geboorteland Engeland. Dat verandert met de opname van 5 concerti uit 1751, die Andrzej Szadejko voor het eerst met het uitmuntend Goldberg Baroque Ensemble heeft opgenomen op het uitstekend Johann Friedrich Rohde-orgel in de Johanneskerk in Gdańsk. Het ensemble vult het imposant gotisch kerkinterieur met een overweldigende klank.